Meir Michel Levy

In Paris geboren – in Tel Aviv zuhause

Der aus dem 6. Arrondissement von Paris stammende Levy brachte mit seiner Familie ihr kulturelles und künstlerisches Erbe nach Israel, als er dort als Kind einwanderte. Nach seinem Schulabschluss in Israel diente Levy als Soldat in den israelischen Streitkräften. Während seines Dienstes fiel sein Bruder im Libanonkrieg. Trotz dieser großen Tragödie machte Levy seine Ausbildung an der Neri Bloomfield School of Design and Education in Haifa und kehrte Levy schließlich zu seinen lebendigen und positiven Kunstwerken zurück, die das dynamische und spirituelle Leben in Israel widerspiegeln.

Levys ausdrucksstarke Kunstwerke sprühen vor Energie und spiegeln seine Leidenschaft für die Auseinandersetzung mit der menschlichen Existenz, der Natur und der Spiritualität wider. Diese Themen verleihen Levys Werken eine mitreißende, freudvolle und positive Energie, die sich nahtlos mit modernen Techniken und Stilen verbindet.

Durch die Anwendung verschiedener Techniken gelingt es Levy, unterschiedliche Elemente zu einem stimmigen Gemälde mit aussagekräftiger Komposition zu verschmelzen. Sein Stil zeigt sich besonders in seinen Werken, die die spirituelle Beziehung zwischen Natur und Mensch, das urbane Leben und religiöse Mystik widerspiegeln.

Im Herzen von Neve Tzedek, dem berühmten Künstler-Viertel von Tel Aviv, nur wenige Minuten von der wunderschönen Küste entfernt, bietet Levy in seiner Galerie ein einzigartiges, individuelles und inspirierendes Erlebnis. Diese kann aus seinen vielfältigen Kollektionen wählen oder, dank Levys geschultem Blick und seiner spirituellen Intuition, ihre eigenen Kunstwerke entwerfen.

„Aus der heiligen, göttlichen Gegenwart, der Erde, dem Land, dem Spirituellen und Materiellen. Ich finde sie auf den Straßen, in der urbanen Atmosphäre, die mich inspiriert. Ich liebe den Austausch mit Menschen, die meinen Verstand und mein Herz anregen, meine Kunst zu erschaffen.“

1. Herr Levi, erinnern Sie sich an den Moment, als Sie beschlossen, Künstler zu werden? Wann begann Ihre Beziehung zur Kunst?

Ich begann mit etwa sechs Jahren zu malen. Schon früh entwickelte ich eine tiefe Leidenschaft für Kunst. Ich wurde in Paris, im 6. Arrondissement, geboren, umgeben von Galerien in der Nähe der Rue d’Assas. Ich glaube, ich habe die Inspiration einfach aus der Atmosphäre aufgesogen – Kunst lag in der Luft.

Mein Vater malte auch. Er war kein professioneller Künstler, aber er hatte echtes Talent und Feingefühl. Meine Großmutter malte ebenfalls. Kreativität war also Teil unseres familiären Umfelds. Rückblickend glaube ich, dass mich künstlerische Energie immer umgab.

Als wir nach Israel auswanderten, war ich acht Jahre alt, und wir zogen nach Netanja. Dort begann ich bei einem Lehrer aus Russland zu lernen, der mir ein solides klassisches Fundament vermittelte. Ich studierte bis zu meinem 13. oder 14. Lebensjahr fleißig weiter und entwickelte mich stetig weiter, bis ich zum Militär ging.

Nach meinem Wehrdienst traf ich eine klare Entscheidung: Ich wollte mich ganz der Kunst widmen.

2. Sie wurden in Paris geboren und leben jetzt in Tel Aviv – zwei Städte mit sehr unterschiedlichen kulturellen Atmosphären. Wie haben diese Orte Ihre Kunst geprägt?

Ich bin in Paris geboren und habe, glaube ich, viel Inspiration aus der urbanen Atmosphäre einer Großstadt aufgesogen. Die Dimensionen, die Dynamik, die kulturelle Intensität – all das hat mich von klein auf beeinflusst.

1988, als ich nach Tel Aviv zog – nachdem ich zuvor in einer anderen Stadt gelebt hatte –, machte es plötzlich Klick. Ich spürte sofort die Energie der Straßen. Tel Aviv hat einen ganz besonderen Charakter. Die Bauhaus-Architektur, das mediterrane Licht, die Mischung aus Alt und Neu – das ergibt eine kraftvolle Bildsprache.

Ich knüpfte Kontakte zu anderen Künstlern. Zuerst arbeiteten wir in der Sheinkin-Straße, später in Florentin, das eine raue, urbane Atmosphäre hatte. Wir schufen Graffiti, organisierten unabhängige Kunstausstellungen und stellten in Clubs aus. Es war spontan, experimentell, lebendig. Kunst beschränkte sich nicht auf Galerien – sie fand überall statt.

Ich spürte den Puls der Stadt. Die Straße gab mir Freiheit und Mut. Rückblickend glaube ich, dass ich dazu bestimmt war, in Großstädten zu leben und zu arbeiten. Ich brauche diese Energie. Sie beflügelt mich.

3. Ihre Werke sind sehr farbenfroh und verbinden moderne Streetart mit jüdischen Symbolen. Wie würden Sie Ihre künstlerische Handschrift oder Ihren Stil beschreiben?

Meine Kunst ist sehr farbenfroh, und eine meiner größten Inspirationsquellen ist das urbane Leben auf der Straße. Doch es ist nicht nur Streetart – ich bin auch tief mit der Natur verbunden: den Farben des Himmels, dem Blau, Orange und Grün.

Meine Erfahrungen beim Militär, sowohl in Israel als auch während des Libanonkriegs, haben meine Perspektive ebenfalls geprägt. Mir wurde klar, dass ich die natürliche Schönheit, die Gott uns geschenkt hat, mit dem verbinden wollte, was Menschen in den Städten geschaffen haben – der rohen Energie des urbanen Lebens. Die jüdischen Symbole hielten vor etwa 20–22 Jahren Einzug in meine Arbeit, als ich religiöser und orthodoxer wurde. Nach dem Libanonkrieg verspürte ich ein starkes Bedürfnis, Gott näher zu sein. Ich habe so viele Wunder und so viel Leid miterlebt und wollte meine Verbundenheit mit Haschem, mit Israel, mit dem Zionismus und meine Liebe zu diesem Land zum Ausdruck bringen.

Ich glaube, ich gehöre zu den ersten Künstlern weltweit, die moderne Streetart und Popart mit jüdischer Symbolik verbinden. Anfangs fanden die Leute das ungewöhnlich. Ich begann, kurze Verse aus den Psalmen (Tehillim) einzuarbeiten, und mit der Zeit entwickelte sich der Ansatz weiter. Heute, insbesondere nach den jüngsten Konflikten, ist er sehr beliebt.

Für mich ist es mehr als nur Ästhetik – es ist eine Berufung. Mit meiner Arbeit möchte ich ein spirituelles Erlebnis vermitteln, etwas, das über das Sehen hinausgeht und die Seele berührt

4. Viele Ihrer Werke wirken wie eine Mischung aus Pop-Art, Spiritualität und urbaner Energie. Was fasziniert Sie an dieser Kombination?

Ich glaube, meine Inspiration ist wie ein Baum – sie wächst und entwickelt sich ständig. Ich spüre Inspiration in jedem Augenblick meines Lebens. Meine Augen sind fast wie bionisch; ich sehe alles als potenzielles Kunstwerk. Manchmal verstehen das die Leute nicht. Ich kann etwas Gewöhnliches betrachten und die Energie der Kunst durch mich fließen spüren.

Im Laufe der Jahre habe ich einen Weg gefunden, diese Verbindung auszudrücken. Farbe ist mir sehr wichtig – sie ist kraftvoll, weil sie den Blick fesselt, aber sie kommt von innen, aus meinem Körper, aus meinem Herzen. Wenn ich in mein Atelier gehe, weiß ich manchmal nicht genau, was ich erschaffen werde. Es fühlt sich an, als würden meine Finger eine Botschaft von Gott empfangen.

Schon bevor ich aufmerksamer wurde, war meine spirituelle Verbindung stark. Oft nehme ich Bilder aus meinem Kopf, fast wie Teile am Computer zusammenzusetzen, und bringe sie auf die Leinwand. Dieser Prozess ist wesentlich für mich. Manchmal überkommt mich die Inspiration, wenn ich nicht im Atelier bin, und ich fertige kleine Skizzen oder Gemälde an, die ich später zu größeren Werken ausarbeite.

5. Gibt es bestimmte Themen oder gesellschaftliche Entwicklungen, die Sie als Künstler aktuell beschäftigen oder inspirieren?

Heute geht es bei Streetart nicht mehr nur um die Straßen oder die Energie der Stadt – das ist an sich weniger wichtig, denn ich spüre, dass es bereits in mir ist. Ich betrachte alles durch eine spirituelle Brille.

In erster Linie entspringt meine Arbeit meiner Liebe zu meinem Volk, zu Israel und zum Land selbst. Diese Verbindung ist sehr stark. Ich fühle mich wie ein Bote oder Missionar Gottes. Wenn ich jetzt durch die Stadt gehe, bin ich mir dessen vollkommen bewusst, ganz im Hier und Jetzt und zutiefst auf diese Mission konzentriert.

6. Welche Rolle spielt Streetart im Stadtbild von Tel Aviv?

Heute geht es bei Streetart nicht mehr nur um die Straßen oder die Energie der Stadt – das ist an sich weniger wichtig, denn ich spüre, dass es bereits in mir ist. Ich betrachte alles durch eine spirituelle Brille.

In erster Linie entspringt meine Arbeit meiner Liebe zu meinem Volk, zu Israel und zum Land selbst. Diese Verbindung ist sehr stark. Ich fühle mich wie ein Bote oder Missionar Gottes. Wenn ich jetzt durch die Stadt gehe, bin ich mir dessen vollkommen bewusst, ganz im Hier und Jetzt und zutiefst auf diese Mission konzentriert.

7.Woran arbeiten Sie derzeit? Gibt es Projekte, Ausstellungen oder Ideen, die Sie momentan besonders beschäftigen?

Wir leben in einer ganz besonderen, intensiven Zeit. Zuerst kam COVID, und jetzt der Krieg – der immer noch nicht vorbei ist. Ich habe eine wunderschöne Galerie in Neve Tzedek in der Shabazi-Straße, aber es ist schade, dass die Menschen nicht nach Israel kommen, um nicht nur die Galerie, sondern auch die Schönheit des Landes, die Menschen und die Energie zu erleben.

Natürlich gibt es auch unter uns, in Israel, unter dem jüdischen Volk, manchmal schwierige Zeiten. Aber im Krieg spürt man die Einheit. Ich habe den Krieg selbst erlebt und spüre tief, dass wir in diesen Momenten alle zusammenstehen.

Dieses Gefühl inspiriert mich ungemein. Es treibt mich an, immer mehr von meiner Seele – meiner Neschama – in meine Kunst zu legen, zu erschaffen, Ideen auszudrücken. Der aktuelle Krieg bringt auch Gedanken über die Stärke Israels, die Macht der israelischen Streitkräfte und die Macht, die Gott verleiht, zum Ausdruck. Es ist etwas ganz Besonderes.

8. Wie erleben Sie die aktuelle Situation in Israel und im Nahen Osten?

Was die aktuelle Lage im Nahen Osten betrifft … sie ist angespannt. Als Soldat und als Bürger von Tel Aviv musste ich allein heute schon fünfzig Mal in den Schutzraum flüchten. Doch trotz der Angst und des Chaos spüre ich eine starke Botschaft für alle Juden weltweit.

Ich bin unendlich dankbar – ein großes, großes „Todah“ – gegenüber Haschem, Gott, dass wir in Israel leben. Ich möchte dieses Land nicht verlassen. Ich spüre, dass wir Teil einer großen Mission sind. Dieser Moment ist mehr als Geschichte; er fühlt sich an wie die messianische Zeit. Nach zweitausend Jahren des Leidens in der Diaspora und nach dem Holocaust hier mit dem jüdischen Volk zusammen zu sein, ist ein unermessliches Geschenk Gottes.

Ich bin fest davon überzeugt, dass jeder Jude eine Auswanderung nach Israel in Erwägung ziehen sollte. Ich persönlich würde jeden willkommen heißen, der Alija machen möchte.

Am 7. Oktober erhoben sich sieben Nationen gegen uns, um uns zu vernichten, doch wir erleben das Gegenteil. Ich spüre die Hand Haschems, die uns führt und beschützt. Dieser Glaube, dieses Gefühl göttlicher Gegenwart, prägt meine Kunst zutiefst. Es treibt mich an, die Stärke, Widerstandsfähigkeit und spirituelle Energie Israels und seines Volkes zu gestalten, auszudrücken und ihr Form zu geben.

9. Welchen Einfluss hat der Krieg auf Ihre Kunst?

Der Einfluss des Krieges ist mir stets präsent. Vor etwa sechs Jahren, nach dem Libanonkrieg von 1982, schuf ich großformatige Werke, die die Gefühle von Konflikt und Spannung ausdrückten. Doch heute sehe ich den Krieg anders. Ich konzentriere mich nicht auf Raketen oder Bomben. Stattdessen sehe ich Wunder am Himmel – Segnungen, Gaben, die Haschem uns schenkt. Das ist meine Sichtweise.

Selbst in Momenten, in denen wir in Schutzräume, in die Gebetsräume, flüchten müssen, empfinde ich Freude. Ich bin glücklich, hier zu sein, am Leben, an diesem Ort, in dieser Zeit. Diese Erfahrung stärkt mein Herz und meine Mission: dem jüdischen Volk und der Welt etwas Positives zu geben – Energie, Hoffnung und ein gutes Gefühl.

Meine Kunst entspringt diesem Herzen. Es geht um Verbindung – die Verbindung zu uns selbst, zu unserem Herzen und Verstand und gemeinsam die Verbindung zu Gott, zu Haschem. Deshalb legen wir im Judentum die Tefillin mit Herz und Verstand, auf Kopf und Arm an. Genau das versuche ich durch meine Arbeit auszudrücken.

So fühle ich. So lebe ich. Danke.

Meir Michel Levy online entdecken:
Auf seiner Website sowie auf Instagram und Facebook gibt der Künstler weitere Einblicke in seine Arbeiten, Ausstellungen und aktuelle Projekte.

Website: https://www.levysart.com

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